1、唱腔。

黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調(diào)三大腔系?；ㄇ灰匝菪驗橹鳎{(diào)健康樸實，優(yōu)美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調(diào)色彩；彩腔曲調(diào)歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用。

主調(diào)是黃梅戲傳統(tǒng)正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調(diào)嚴(yán)肅莊重，優(yōu)美大方。

2、行當(dāng)。

黃梅戲角色行當(dāng)?shù)捏w制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。上演整本大戲后，角色行當(dāng)才逐漸發(fā)展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花臉諸行。辛亥革命前后，角色行當(dāng)分工被歸納為上四腳和下四腳。

3、服飾。

黃梅戲的服裝是漢民族傳統(tǒng)服飾的延續(xù)，不過是唐宋明時期的為多。 較之京劇戲服，少了濃墨重彩、華麗妖冶，多了清雅秀麗、自然雋永，自成一段風(fēng)流。

4、妝容。

黃梅戲妝容重眉眼。不同與京劇中濃墨描摹的眼廓、華麗的假面，黃梅戲戲裝講究暈染、講究神韻，類似于古代仕女的淡妝，真實質(zhì)樸，小生眉眼上揚，眉峰微聚，風(fēng)神俊秀，清俊佳絕。

花旦眉目含情，顧盼之間，自然一段瀲滟風(fēng)流。不同于其他劇類力求色彩艷麗旖旎，黃梅戲更像一汪氤氳山嵐，繚繞纏綿、繾綣萬千，于清秀淡雅中慢慢滲透出萬紫千紅。

5、樂器。

黃梅戲最初只有打擊樂器伴奏，即所謂“三打七唱”?？谷諔?zhàn)爭時期，曾嘗試用京胡托腔；后又試用二胡伴奏，但都未能推廣。

到建國初期，才逐漸確定用高胡作主要伴奏樂器，并逐步建立起以民族樂器（包括高胡、二胡、琵琶、竹笛、揚琴、嗩吶、司鼓等）為主；西洋樂器（電子琴、單簧管、口琴等）為輔的混合樂隊，以增強音樂表現(xiàn)力。